Mixed Media

Different textures, techniques, patterns, symbols arranged as if it were a musical composition for encompassing the concept of space, time, numbers…​

時空や数の概念を視野に入れて、異なる技法を駆使したテクスチャ、パターン、シンボルを楽譜を書くように配してみたらこうなった…​

1/5

  This collective composition of different textures, techniques and patterns is reflecting the notion of our current media-dominant society, one of the solution I ever imagined to present as an artwork. Using these images as semiotic symbols, I tried to lay out them as if it were a musical composition. 2D artwork is often categorised into "spatial art", however, I wanted to make it as if it could be a "time art", in other words, "art based on tempo" such as literature, music, cinema and so on. Carefully arranging each image in order with the understanding of religious symbolic numbers, I tried to compose some core pattern of human experience relating with my personal life. When I devised the plan as if it were a musical note, I was greatly inspired by the creative process of Johann Sebastian Bach, the greatest Baroque composer, and his musical creativity was deeply rooted in his Christian faith.

 異なるテクスチャ、技法、そしてパターンを一つのコンポジションに昇華した本作品は、ボクたちの視覚優位のメディア社会へのある概念を映しだしたもので、このコンセプトを作品化する上では、われながら最上の結果を得られたと感じられるものの一つとなった。それは、異なるイメージを記号論的なシンボルとして用い、ちょうど音楽家が楽譜を書くようにそれらを一定の数と序列のうちに配するというものだ。通常、絵画や写真などの平面芸術は“空間芸術”の範疇に数えられる。が、本作品では文学、音楽、映画などの“時間芸術”の要素を織り交ぜ、その境界を超克しようと試みた。これらシンボルを入念に配して人間のコアの営為を描きながら、その普遍パターンが現今のボク個人の日常にどう関わっているかを作品に昇華したつもりである。さらに、これを音楽的に配置するに当たり、バロック音楽最大の巨匠であり、その創造性が自身のキリスト教信仰に深く根ざしていたといわれるヨハン・セバスチャン・バッハの創作姿勢に大いに学んだことを付け加えておきたい。

Japanese artist in the Lake District | イギリス湖水地方の日本人美術家 | United Kingdom

Hideyuki Sobue's Portfolio | Copyright © Hideyuki Sobue. All rights reserved.

  • Email
  • Instagram - White Circle
  • Facebook - White Circle
  • Twitter - White Circle
  • LinkedIn - White Circle